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“Super 8″ Viral Kampagne setzt sich fort mit interaktiven Schneideraum

Dennis — Wed, 16 Mar 2011 10:10:57 +0000

Mit dem neuen grandiosen Trailer zu J. J. Abrams Mysterystreifen “Super 8″, kommt auch eine weitere Fortführung der schon seit dem ersten Teaser angestossenen Viralkampagne. Diesmal findet sich am Ende des Trailers eine mysteriöse URL die auf die Webseite “www.s8editingroom.com” hinweist. Weitere Infos nach dem Klick.

In diesem besagten Still findet man den Hinweis auf die Webseite:

Dieser “Schnittraum” enthält zum momentanen Zeitpunkt drei Ausschnitte aus einem später kompletten Film, der mit der Zeit (höchst wahrscheinlich bis zum Release des Filmes), immer mehr Ausschnitte enthalten wird. Die ersten drei Schnipsel zeigen das es sich offenbar um einen wissenschaftlichen Film des Militärs handelt. Über eine “Fernbedienung” am unteren rechten Ran, kann man sich die einzelnen Teile anschauen und sieht auch schon in der “Timeline”, was alles noch an Material fehlt. Es lohnt sich also in nächster Zeit öfters mal im Schneideraum vorbei zu schauen.

Schaut etwas wundervolles: Der erste Trailer von J. J. Abrams “Super 8″ ist da

Dennis — Fri, 11 Mar 2011 17:02:40 +0000

Ich bin immer noch entzückt muss ich sagen. J. J. Abrams scheinbar nächster Geniestreich “Super 8″, der von Kollege Steven Spielberg produziert wird, präsentiert sich in einem ersten Trailer und offenbart jetzt schon diverse Kinderheitserinnerungen an Filme an denen u.a. Spielberg beteiligt war. Filme wie “E.T. der Ausserirdische”, “Die Goonies” oder die “Akte X”-Serie kommen einem sofort in den Sinn, schaut man sich diesen genial arrangierten Trailer an. Endlich einmal wieder ein Gruppe von Kids, die neben dem Erwachsen werden auch noch gegen das scheinbar Böse antreten. Lehnt euch zurück, geniesst und freut euch auf den 04. August, wenn der Film in Deutschland in die Kinos kommt.

Filmkritik: The King’s Speech 9/10

Dennis — Fri, 04 Mar 2011 13:29:05 +0000

“The King’s Speech”. Ein amüsanter und schöner Film im klassischen Sinne. Und trotz seiner über zwei Stunden Laufzeit, ein wirklich kurzweiliges Werk. Dementsprechend möchte ich auch meine Filmkritik kurz halten, den viel zu kritisieren gibt es nicht.

Albert, der Herzog von York (Colin Firth) und Sohn von König Georg V. hat ein Problem. Er ist ein Stotterer, von seiner schwierigen Kindheit geprägt, und als Amtsträger und Mitglied der Königsfamilie sind öffentliche Reden zum Volk der Briten für ihn schon immer zum Disaster geworden. Seine Gattin Elisabeth (Helena Bonham Carter) setzt alles daran ihrem Mann zu helfen, aber selbst die hellsten Köpfe der Sprachwissenschaft können Albert nicht heilen. Erst die unorthodoxen Methoden des Sprachtherapeuten Lionel Logue (Geoffrey Rush) scheinen bei Albert Früchte zu tragen.

“The King’s Speech” von dem bisher für die Kinoleinwand eher unbekannten Regisseur Tom Hooper, ist ein Film über Freundschaft, die Familie, die Seele und dem wohl einzig wirklichen Machtinstrument der Monarchie, der Stimme.

Das Drehbuch verdient hier fürwahr den Oscar, der Film weißt keinerlei Längen auf, ist kurzweilig, unterhaltend und insbesondere im dritten Akt, wenn es um die so wichtige Rede zum Beginn des Zweiten Weltkrieges geht, besonders spannend. Der Film lebt durch seine Charaktere, allen voran das Schauspielduo Firth/Rush welches sich gekonnt die Dialogbälle zu zuspielen weiß. Klassisches Schauspiel wie ich es schon lange vermisst habe. Helena Bonham Carter geht dabei zwar ein wenig unter, aber auch sie ist perfekt gecastet und zumindest mal wieder in einem Film zu sehen, der nicht vom Ehegatten Tim Burton stammt. Firth überzeugt durch den in der Jugend arg mitgenommenen Königssohn und eben die Stellen in dem sein Leid zum tragen kommt, gehen ebenso auch dem Zuschauer quasi “unter die Haut”. Rush ist ein wunderbarer Gegenpol, der als lockerer Australier dem Thronfolger Parolie zu bieten weiß. Auch die Zeit, in welcher der Film spielt, spielt eine dramaturgische Rolle, befindet sich die Welt doch im technischen Umbruch mit Dingen wie dem Automobil, dem Aufzug und im besonderen Fokus des Filmes, des Radios und der Aufnahmetechnik. Im Gegenzug scheinen aber die therapeutischen Methoden der Vorgänger von Logue hier immer noch sehr antiquiert, während er als erfahrener Therapeut für Kriegsvetaranen schon jetzt mit moderneren Mitteln der Psychologie arbeitet. Eben eine wunderbare Stelle, als der Herzog mit dem Modellflugzeug von Logues Sohnes spielt. Autor und Regie wissen diese Elemente gekonnt in dem Film anzuwenden.

Lange Rede, kurzer Sinn, “The King’s Speech” lege ich allen ans Herz die abseits von 3D und Action- und Effektgewitter mal wieder einen wunderbar unterhaltenden klassischen Historienfilm im Kino geniessen möchten, und dabei nebenbei auch noch etwas über die englische Geschichte erfahren möchten.

Oscar Awards die dritte: “The Gruffalo” made in Germany

Dennis — Wed, 23 Feb 2011 20:20:00 +0000

Ein weiterer Titel der um den Besitz der Oscartrophäe buhlt ist “The Gruffalo”, nach der gleichnamigen Kindergeschichte von Julia Donaldson. Das besondere, dass Animationsfilmhaus “Studio Soi” aus Stuttgart erweckte die Kindergeschichte zum Leben. Regie führten Jakob Schuh und Max Lang. Der Film wurde letztes Jahr auf dem BBC und an Weihnachten auf dem ZDF gezeigt, eine komplette Version war zumindest von Meiner-einer im Internet nicht zu finden. Aber nach dem Klick, für euch ein Trailer und ein Clip.

Trailer:

Clip:

Trailer “Apollo 18″: “Paranormal Activity” meets NASA

Dennis — Wed, 23 Feb 2011 09:24:06 +0000

Produzent Timur Bekmambetov (Wanted, Wächter der Nacht/Tag/Mittag/Abend) nutzt den von der NASA 1970 gestrichenen Flug der “Apollo 18” um diesen zeitgeschichtlichen Vorfall in ein Mystery-Horror-Geschichtchen zu packen. Der Kinofilm, der am 22. April in den USA erscheint, nutzt den aktuellen Trend der scheinbar dokumentarischen Aufnahmen, und in diesem Fall die “echten” filmischen Dokumente der damaligen Apollo Crew, um daraus ein scheinbar unterhaltendes Schauerstück à la “Paranormal Activity” oder “REC” zu machen.

Den Trailer dazu nach dem Klick.

Oscar-nominierte Animationskurzfilme: Pixars “Day and Night”

Dennis — Sat, 19 Feb 2011 13:40:40 +0000

In der heutigen zweiten Runde der Vorstellung der fünf nominierten Animationskurzfilme der Oscars 2010 steht wieder ein Titel der Digitalakrobaten “Pixar” zum anschauen bereit. Viele von euch, die sich vielleicht schon den dritten Teil der “Toy Story” Reihe auf DVD oder BluRay angeschaut haben, kennen den hier mitgelieferten Kurzfilm sicher schon. Für alle anderen lohnt sich ein Blick nach dem Klick. Das besondere an “Day and Night” ist eine eher 2-dimensionale Präsentation der Geschichte, die teilweise an alte “Pink Panther” Filmchen erinnert. Künstlerisches Topniveau wo auch wieder der Humor nicht zu kurz kommt.

Video – Day And Night – Pixar

Anschauen: Oscar nominierter Animationskurzfilm “The Lost Thing”

Dennis — Fri, 18 Feb 2011 18:58:06 +0000

In der Kategorie “Best Animated Short” sind auch diese Jahr wieder fünf hochkarätige Kurzfilme im Reigen um den beliebten goldenen Mann nominiert. In den nächsten Tagen möchte ich euch dementsprechend pro Tag einen dieser Kurzfilme vorstellen, darunter auch eine deutsche Nominierung aus schwäbischen Landen.

Zunächst aber steht ein wunderbarer australischer Kurzfilm auf dem Plan mit dem Titel “The Lost Thing”. Ich habe schon seit langer Zeit nicht mehr so einen schönen kleinen animierten Film gesehen, und ohne viel Worte, nehmt euch auch 15 wertvolle Minuten für dieses wunderbare Kleinod. Freunde Dalis und Terry Gilliam werden entzückt sein . Den kompletten 15-minütigen Kurzfilm findet ihr hier.

Animierte GIF Kunst: “If we don’t, remember me”

Dennis — Fri, 11 Feb 2011 16:23:37 +0000

Klickenden Schrittes durch das dichte digitale Unterholz des Internetdschungels, finden sich ab und an doch einzelne Juwelen die das Nerdherz höher springen lassen. So wie bei dieser ominösen Webseite mit dem denkwürdigen Titel “If we don’t, remember me”, die eindrucksvoll zeigt, dass das klassische animierte GIF Bild auch höchst anspruchsvolle Kunst sein kann. Der unbekannte Künstler hat aus dutzenden von Filmszenen aus den letzten Jahrzehnten kleine aber feine Animationen gestaltet, mal skurill, mal komisch, mal sogar erschreckend. Kommt mit auf Stöberreise.

Filmkritik: “Tron Legacy”: Das Programm wurde aufgrund eines Problems nicht richtig ausgeführt und wird geschlossen. 2/10

Dennis — Tue, 01 Feb 2011 20:58:39 +0000

Eine Neu-Verfilmung oder Fortsetzung von Spielfilmklassikern haben es immer schwer. Stets müssen sie sich nicht nur dem Film an sich gegenüber unter Beweis stellen, sondern auch einer über die Jahre herangewachsenen Heerschar von Fans. Und ist der direkte Vergleich dann immer gerechtfertigt? Kann man überhaupt Filme vergleichen, die im Abstand von fast 30 Jahren gedreht wurden? Nun, wenn man wie im Falle von “Tron Legacy” versucht “Altes” aus dem Klassiker “Tron” zu übernehmen und “Neues” hinzufügt, bzw. damals wohl durchdachtes neu interpretiert, und damit gnadenlos scheitert, dann ist ein Vergleich wirklich angemessen. Zumal es um die hier immens wichtige Frage geht: Wie nahe darf die digitale Computerwelt zu unserer realen Welt stehen? Die ausführliche Kritik nach dem Klick.

“Tron Legacy” ist ein furchtbarer Film. Ich sage es gleich mal im voraus, für jene, die nicht zu viel Zeit haben um weiter zu lesen, und zu jenen gehören, die meine Kritiken auch etwas abgewinnen können.

Wie bei jeder Franchise die nach Jahrzehnten eine Wiederkehr in die Kinos feiert, so war auch hier bei mir die Erwartungshaltung sehr, sehr niedrig. Und trotzdem schaffte “Tron Legacy” den Limbo, und kroch unter der Stange durch. Dies liegt nicht vornehmlich an der Handlung und dem einfachen, vorhersehbaren und unspannenden Drehbuch, sondern vor allem auch an der Präsentation der digitalen Welt, die nicht funktioniert. Aber kurz zum Inhalt.

Eine Handlung so spannend wie ein Ladebalken.

Die Geschichte von “Tron Legacy” spielt 25 Jahre nach den Ereignissen von Teil 1. Kevin Flynn hat nun einen Sohn, der sich auf die Suche nach seinem lange verschwundenen Vater macht und selbst in die digitalen Welten – die Flynn Senior geschaffen hat – hineingesogen wird. Dort trifft er nicht nur auf das jüngere (und bösere) Alter-Ego von Kevin Flynn namens Clu, der die digitale Welt unterjocht, sondern trifft auch seinen nun gealterten Vater, der als meditierender Eremit mit dem hübschen Programm Quorra im Exil lebt. Warum? Weil Flynn Senior als eigentlicher Schöpfer der Welt den Schlüssel in Händen hält, mit dem Clu seine digitalen Armeen in unsere reale Welt führen kann. Wie das funktionieren soll, und das Quorra noch das letzte Exemplar einer ausradierten “Computerrasse” namens ISO ist, tut dabei eigentlich nichts mehr zur Sache.

Zur Handlung ist wie gesagt nichts überragendes zu sagen, sie ist vorhersehbar, die Spannung ist selbst in den schon oft gesehenen Actionszenen gleich Null. Eine “größere” Wendung die der Film am Ende annimmt, nämlich was wirklich mit dem Programm “Tron” zuvor geschah, ist ebenso vorhersehbar, wenn man als dramaturgisches Stilmittel den Figuren einfach blickdichte Helme aufsetzt und später sagt: “Tada!”. Wäre dies aber das einzige, man könnte darüber hinwegsehen und einfach einen schönen Kinoabend geniessen. Wäre da nicht noch der Punkt, dass ebenso keinerlei Spannung aufkommen, wenn der Zuschauer Flynn Junior auf seinem Weg durch diese “neue – digitale – Welt” folgt. Man hat dies schlicht und ergreifend alles schon mal irgendwo in anderen bekannten Filmen gesehen. Und hier komme ich zum größten Kritikpunkt.

Wenn die digitale Welt zu sehr menschelt.

Filmregiedebütant Joseph Kosinski und sein Team haben eine digitale (im doppelten Sinne) Welt erschaffen, die so nicht funktioniert. Was beim Klassiker “Tron” das herausragende war, aber auch sein damaliger Mißerfolg, ist der surreale Charakter der Welt in der die Hauptfigur und auch der Zuschauer hineinversetzt werden. Flächen, Farben und Licht, scheinbar nichts greifbares, keine Haptik, keine Friktion, eben eine Welt wie sie so in Leiterbahnen existieren könnte, der vollendete Kontrast zu organischen Welt. “Tron” hat dies meisterhaft präsentiert, und es gibt keinen weiteren Film der in solch einer einzigartigen Welt spielt. Mit den heutigen Mitteln um Welten auf der Leinwand zum Leben zu erwecken, hätte man sich weitaus mehr erhofft, als “Tron Legacy” hier bietet. Beginnend beim Eintritt von Flynn Junior in die Bits- und Byteswelt wird dem Zuschauer kein konkreter Schnitt von Welt zu Welt gewährt, man fühlt sich eher in eine andere Zeit versetzt, als sich Flynn Junior plötzlich in einem urbanen, utopisch anmutenden Hochhauskomplex wiederfindet, inklusive Verkehr, Strassen und Kreuzungen. Der Himmel ist wolkenverhangen, es regnet von Zeit zu Zeit und die “Menschen” rennen mit Regenschirmen umher. Sieht so eine digitale Welt im Computer aus? Hier fühlt man sich an Bilder aus “Blade Runner” erinnert, und auch sonst kommen zahlreiche Referenzen aus Filmen wie “Matrix” oder “2001 – Odyssey im Weltraum” zu Tage, denen sich Kosinski bedient (von Star Wars ganz zu schweigen). Das macht mich nicht nur wütend, sondern auch traurig, dass bis auf diverse Fahrzeuge und Elemente aus dem ersten Teil nichts übernommen wurde, oder als grundlegende Inspiration diente. Man hat das Gefühl, als ob Kosinski den Zuschauern eine ähnlich Abstrakte Vorstellung einer digitalen Welt wie in “Tron” einfach nicht zugetraut hat, und dann einfach unsere reale Welt etwas “digitalisiert” hat, und daraus schlicht eine moderne Metropole wie Tokyo oder Shanghai gemacht hat, inklusive der mittlerweile fast schon obligatorischen Clubszene, wo die Programme einen trinken gehen (und dem “Merowinger” aus “Matrix” den Taktstock schwingt). Ich könnte noch mehr Beispiele aufzeigen, von Details wie Abgassstrahlen oder Bremsspuren, oder das der Lichtrenner Wettkampf zum müden postmodernen Abklatsch von “Deathrace 2000″ verkommt, aber das nur am Rande.

Aber wenigstens in visueller Hinsicht opulent?

Manche von euch mögen nun meinen, hey Dennis, du verreist das Stück ja ganz ordentlich, waren wenigstens die Effekt, dass 3D-Erlebnis der Hammer? Sorry, aber auch hier leider Fehlanzeige. Man entschied sich bei “Tron Legacy” zum Einen dafür, alle Szenen die noch in unserer Welt spielen, rein in 2D darzustellen, die Szenen im Computer sind dann wieder in 3D gehalten. Stilistisch eine gute Idee, aber leider kommt der sogenannte “WoW-Effekt” bei den 3D Szenen fast nie zum Zuge, das Tiefengefühl ist meist sehr schwach, teilweise in einzelnen Szenen so gut wie überhaupt nicht vorhanden. Und gerade in der wichtigen Szene, beim Eintritt in die digitale Welt, kommt diese Entscheidung so kaum zum tragen. Klar, die Computereffekte sind bei einem Film dieser Klasse natürlich sehr hochwertig, aber wie gesagt, vom Hocker reist es einen nicht, weil irgendwie glaubt man dies alles ja schon einmal gesehen zu haben (siehe Beispiele weiter oben). “Tron Legacy” beglückt das Auge nicht mit neuen Eindrücken, so wie das Filme wie “300″, “Sin City” oder “Watchmen” getan haben. Und zum Anderen sieht selbst die digitale Verjüngungskur von Darsteller Jeff Bridges eher nach einem ziemlich bösen Botoxunfall aus. Da hätte sich die CGI-Schmiede “Digital Domain” doch lieber von den lieben Kollegen von “Rockstar” auf die Finger schauen lassen.

Fazit

2/10 Punkten

Ich könnte noch ein paar weitere Seiten mit Punkten schreiben, die diesen Film leider die Kritik einbringen, die aktuell weitreichend zu lesen sind, aber ich denke mal ihr habt meinen Standpunkt verstanden. Hardcorefans des ersten Teiles, die sich ein eigenes Bild machen möchten, sollten sich diesen Film im Kino ansehen. Für bis zu 12 Euro am Wochenende, inklusive 3D-Zuschlag versteht sich, kann ich diesen Streifen sonst niemanden empfehlen. Mit fehlender Liebe zum Detail und dem Mut, etwas aussergewöhnliches zu schaffen, hat Kosinski meiner Meinung nach eine filmische Bauchlandung hingelegt, obwohl der Film weltweit schon sein Budget von 170 Millionen Dollar locker wieder eingespielt hat. Also freut euch jetzt schon mal auf den zweiten (halt, dritten?) Teil. Von mir gibt es zwei von zehn Punkten. Warum? Weil Jeff Bridges trotz allem ne coole Sau ist, und der Soundtrack von Daft Punk als einziges an diesem Werk wirklich großartig und einzigartig ist.

Anschauen!: Wahnsinns Action Szenen aus Bollywood Sci-Fi Roboter Film “Enthiran – The Robot”

Dennis — Thu, 27 Jan 2011 11:57:03 +0000

Es gibt ja eine Vielzahl aus dem Internet gefischten kuriosem Bewegtbild aus der indischen Filmschmiede genannt “Bollywood”, aber was Regisseur S. Shankar hier produziert hat läßt einem entweder den Kopf platzen vor Unglaublichkeit oder das ganze einfach nur kopfschüttelnd mit blutenden Augen quittieren. “Enthiran” läßt sich am besten als eine Mischung aus “Terminator” und “The Matrix” beschreiben, aber bitte, schaut euch selbst den Zusammenschnitt der Actionszenen an, ihr werdet es nach dem Klick nicht bereuen. Werdet ihr nicht.